交织点讯 “好！”11月8日晚，当82岁的“杜丽娘”梁谷音踏上江苏紫金大剧院的舞台，现场掌声雷动，叫好声不竭。在这场长达两个多小时的昆剧《牡丹亭》（大家传承版）上演中，来自江苏、北京、上海三地的老中青五位“杜丽娘”按次登场，以竭力于的时势，将这部经典剧目缓缓铺展于不雅众目下。

五位“杜丽娘”谢幕

“情不知所起，一往而深。”《牡丹亭》不仅谈尽了明代有名剧作者汤显祖的极致自大主见，更成为昆曲中最经典的剧目之一，四百余年来盛演不衰。第五届紫金京昆艺术群英会极度推出的《牡丹亭》（大家传承版），邀请了三地的昆曲名家携手出演，通过五折戏的连贯上演，为不雅众呈现了一场视听盛宴。

《游园》《惊梦》《寻梦》《写照》《离魂》，五折戏中的“杜丽娘”色调并不整个相易。《游园》时，正巧芳华幼年的杜丽娘，心性镇定，对园中的明媚春光满心欢乐，对明天的好意思好生涯满怀憧憬与期待，那是一种未经世事磨砺的患难之交与灵动。《惊梦》里，一场魔幻梦乡冲破了她内心的安静，使其堕入困惑与黢黑之中，懵懂的心扉驱动在心底悄然生息，却又因梦乡的不实而不知所措。《寻梦》中，杜丽娘展现出无比的捏着，她执意地追寻着心中那一抹爱情的亮色。《写照》之际，她的心扉变得邃密无比而复杂，或对自己红运的喟叹，或对爱情的迷恋不舍，各样心境交织缠绕，皆通过笔下的图画细细诉说。至《离魂》，杜丽娘的心扉彭湃澎湃直至清翠，为了死守内心纯正的精神世界，她断然地断念肉身，以灵魂的洒脱彰显对爱情与解放的极致追求。每一位表演者凭证脚色在不同阶段的脸色变化，通过邃密无比的表演和深情的唱腔，将杜丽娘的脾气和心扉档次展现得大书特书。

从年齿上看，这五位“杜丽娘”的表演者年齿跨度从36岁到82岁，笼罩了老中青三代，尤其是以《离魂》一折压轴出场的梁谷音，她不仅是本次上演中最年长的演员，更是昆曲界的一位据说东谈主物，师承沈传芷、张传芳、朱传茗等“传”字辈名家，在六旦范畴造诣深厚，当晚参与上演的多位演员均为她的自得门生。不错说此次上演不仅是对《牡丹亭》这部经典剧标的请安，亦然对昆曲艺术传承的一种展示。

从地域角度来看，五位“杜丽娘”辞别来自江苏省演艺集团昆剧院、朔方昆曲剧院、上海昆剧团、苏州市苏剧传习保护中心、昆山现代昆剧院，这不仅反应了昆曲在寰宇范围内的过去影响力，也展示了不同地域文化对昆曲艺术的影响。尽管昆曲有“北昆”与“南昆”之分，但在《牡丹亭》这部经典作品中，两者之间的各异并不显赫。然则，地域文化的各异和个东谈主对脚色宗旨的不同，使得每位演员的表演独具作风，如同书道家临帖般各有千秋，这也让东谈主深远感受到了昆曲艺术在时间长河中的生生不竭与熠熠生辉。

一桌一椅的极简舞台，为什么却能在不雅众心中撑出一个内涵极为丰富的文化空间？《牡丹亭》以其文辞典雅、言语美艳著称，被誉为“花中之后”，不仅是中国古典戏曲中的瑰宝，更是中国戏剧文体发展史上的垂死里程碑。“我15年前第一次听昆曲时，以为节拍很慢，难以相宜。如今再次不雅看《牡丹亭》，尽管生涯节拍加速了许多，我却能愈加得当地融入其中，深远体验到中华传统文化之好意思。”不雅众于女士齰舌，不啻于戏文，《牡丹亭》的声腔、表演、舞台，每一个元素皆承载着深厚的文化价值，让东谈主在中国式审好意思中共识于东谈主物的精神追求。

《牡丹亭》（大家传承版）剧照

在当晚的戏院，年青东谈主成为一谈亮丽的场地线。他们纷纷在戏迷留言墙上留住我方的名字，留言板正中间那着重标“我爱牡丹亭”，不单是是浅易的几个字，更是文化自信在这一代年青东谈主心中生根发芽的有劲见证，亦然他们对中华传统文化的“情话”。

据悉，第五届紫金京昆艺术群英会由中国戏剧家协会衔尾，江苏省委宣传部、省文旅厅、省文联主持，以“群英采集、请安经典、紫金论剑、乐享京昆”四大板块27台好戏会古今风华，展京昆大好意思。

——五位“杜丽娘”说（按出场轨则）——

由腾腾（左一）

由腾腾（《游园》）：《牡丹亭》是昆剧的经典，难度其实颠倒大，因为大众太熟谙了，是以对演员的唱念作念表条款皆颠倒高。《游园》这一折挺难演的，又是与竭诚同台，一方面压力很大，但另一方面又感到能与这样多老艺术家上演十分快活，能近距离地不雅看她们排演上演，能学到许多东西，收货很大。

魏春荣（左一）

魏春荣（《惊梦》）：很侥幸今天有这样的机会和其他昆曲院团的优秀演员同台演绎《牡丹亭》，不光是舞台上奇光异彩，在台下大众也皆是很久没见的一又友，聚在通盘闲话论地很应承。昆曲是一种衣钵相传的艺术，像咱们的《牡丹亭》即是一脉相通下来的，有传承才调有立异，许多戏不传承的话跟着艺术家的老去离开冉冉就流失了，传承关于每一个戏种来说皆很垂死。

王芳

王芳（《寻梦》）：小时间不懂《牡丹亭》到底好在什么地点，直到看了张继青竭诚的演绎，我确凿就深疼爱上了昆曲，一世皆但愿粗略上演这样的嗅觉，追求用脚色打动不雅众心灵。所谓的传承，在我看来，不光是要传承老艺术家的艺术，还有她的为东谈主，她的戏品、戏德。梁竭诚此次就住我左近，皆80多岁的东谈主了，每天皆还在房间里念词儿，还在吊嗓呢。咱们很但愿后生演员能尽快地成长起来，舞台是一代代传承的，不雅众亦然一代代培养起来的，若是那里传承断了不雅众就流亏欠了。

龚隐雷

龚隐雷（《写照》）：每一个闺门旦心中皆有一个杜丽娘，皆对演绎《牡丹亭》满怀热忱与憧憬。我自幼便驱动研习这出戏，伴跟着年齿的递加以及履历的丰富，关于杜丽娘这一脚色的宗旨逐渐深入，对这个脚色的喜爱之情也随之愈发利弊。老、中、青三代演员不错同台献技，这无疑是极为费事的互相切磋、相互学习的珍稀机会。老艺术家们犹如一座贮蓄无限矿藏的艺术富矿，他们身上还有许多戏，需要咱们去学习、去“承”；下一代的后生演员，也恭候着咱们去“传”，咱们当承前启后，使昆曲艺术薪火相传，长盛不衰。

梁谷音（右一）

梁谷音（《离魂》）：今晚和这样多年青漂亮的演员在通盘上演我方也有压力，我发奋把戏的韵味演得好少量，以提升我方的艺术来招引东谈主。昆曲必须以传承为主，你莫得传承以后就很难发展，因为它是角儿的艺术，跟京剧相通的，就得一个团有三四个角儿砰砰响，然后创造出许多品牌，一代一代地传下去。底下的东谈主凭证你的传承，他再证据，他再传承到我方的下一代，才调让这个剧种着实活起来。

新华日报·交织点记者 陈洁

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